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Genre : Drame

Titre français : Preuve Irréfutable

Date de sortie dans les salles obscures : 20 septembre 2006

Réalisateur : John Madden

Scénaristes : David Auburn; Rebecca Miller

D'après l'oeuvre de David Auburn (Proof)

Casting : Robert / Anthony Hopkins; Catherine / Gwyneth Paltrow; Hal / Jake Gyllenhaal; Claire / Hope Davis

Synopsis AlloCiné

 La fille d'un mathématicien de génie doit surmonter le décès de son père qui souffrait également d'instabilité mentale. Elle tente d'y parvenir avec l'aide d'un ancien élève de son père qui vient chercher des preuves de son génie alors que sa soeur, qu'elle n'a pas vue depuis longtemps, débarque pour mettre de l'ordre dans les affaires du paternel.

Je suis toujours dans ma frénésie Jake;o)

Catherine pense être comme son père, qu'elle perdra la tête comme lui. Mais Hal arrive pour faire du tri dans les papiers de Robert, génie mathématicien, et par la même occasion remettre la vie de Catherine sur les rails.

Mais lorsque Hal tombe sur une démonstration qui changerait le monde des mathématiques, Catherine annonce qu'elle l'a écrite. Le doute s'installe. Essaie-t-elle de voler l'oeuvre de son père? Ou s'est-elle persuadée qu'elle l'avait écrite? Elle finit elle-même par en douter, mais Hal apporte la preuve qu'elle l'a bien écrite.

Vous allez peut-être me trouver bizarre, mais j'adore les maths. J'ai toujours aimé les maths, surtout les équations. J'avoue que je serai aujourd'hui bien incapable de résoudre une simple équation. Mais j'adorais me prendre la tête sur ces inconnues x et y. J'ai d'ailleurs choisi la spécialité maths en terminale ES.

Et c'est pour cette raison que j'adore les histoires de génies matheux. Je comprends le sentiment que rien d'autre ne puisse exister tant qu'on n'a pas résolu l'équation. En fait, ça me fascine complètement. Donc j'ai beaucoup aimé ce film, et pas seulement pour Jake;o) Même si j'avoue que ça lui va très bien d'être derrière une batterie;o)

J'ai beaucoup aimé Catherine qui croit perdre la tête. Et ce débat sur le fou qui ne se pose pas la question de savoir s'il est fou ou non. Donc le fait de se poser la question prouve qu'on n'est pas fou...

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Genre : Drame

Date de sortie dans les salles obscures : 3 février 2010

Réalisateur : Jim Sheridan

Scénariste : David Benioff

Casting : Tommy Cahill / Jake Gyllenhaal; Sam Cahill / Tobey Maguire; Grace Cahill / Natalie Portman; Joe Willis / Patrick Flueger; Hank Cahill / Sam Shepard

Synopsis AlloCiné

 Sam & Grace forment un couple parfait et sont les parents de deux petites filles. Sam est envoyé par l'ONU en mission à l'étranger et confie à Tommy, son frère tout juste sorti de prison, le soin de s'occuper de sa famille. Lorsque Sam est porté disparu et présumé mort, Tommy et Grace se rapprochent contre toute attente. C'est alors que Sam revient du front...

J'ai vu ce film dans le cadre de ma mise à jour Jake Gyllenhaal, mon petit chouchou du moment, pour ceux qui ne le savent pas encore. Je n'aime pas spécialement les histoires qui traitent de la guerre, n'importe quelle guerre. Mais ici on a plus un aperçu du traumatisme des soldats après guerre, plutôt que la guerre elle-même.

Sam est engagé, comme son père, et il est envoyé en Irak. C'est un excellent soldat, mais avec un de ses officiers il est fait prisonnier par les ennemis. La torture est au menu, et Sam finit par devoir tuer Joe, son camarade.

Alors qu'il est en fait prisonnier, Grace reçoit la visite de hauts officiers qui lui annoncent la mort de Sam. Elle doit alors faire son deuil, et Tommy, le frère de Sam est là pour l'aider à s'occuper de la maison et de ses deux filles. Des sentiments naissent entre eux, un baiser est échangé, mais chacun est rongé par la culpabilité et le chagrin.

Puis Sam revient du front. Mais il n'est plus tout à fait lui-même. Ses filles ont peur de lui, et il est persuadé que Grace et Tommy ont eu une aventure pendant son absence.

Ce film est dur. Ce n'est pas une comédie romantique, loin de là. La scène du repas d'anniversaire est tendue, et on ressent cette pression. J'étais vraiment sur les nerfs.

J'ai retenu mes larmes à plusieurs reprises, et après un film comme ça, on se dit, "putain!". On envoie des hommes se faire tuer, se faire torturer, certains ont la chance de revenir, mais quelque part ils sont un peu mort aussi, et tout ça pourquoi??? Territoire, argent, pouvoir... Est-ce que ça vaut vraiment le coup d'en arriver là, de gâcher des vies tout ça pour des hommes qui sont trop peureux pour s'affronter eux-mêmes, et préfère envoyer d'autres à leur place!

Enfin, je ne suis pas là pour faire de la politique;o)

Jake Gyllenhaal et Tobey Maguire ont un très bon jeu, surtout Tobey Maguire.

Genre : Jeunesse

Titre original : Anne of Green Gables

Année de production : 1985

Réalisateur : Kevin Sullivan

Scénariste : Kevin Sullivan

D'après la saga Anne de Lucy Maud Montgomery

Casting : Megan Follows / Anne Shirley; Jonathan Crombie / Gilbert Blythe; Colleen Dewhurst / Marilla Cuthbert; Richard Farnsworth / Matthew Cuthbert; Marilyn Lightstone / Miss Stacy; Schuyler Grant / Diana Barry

Megan Follows, Colleen Dewhurst, gagnante du Tony Award et Richard Farnsworth, finaliste de l'Academy Award offrent de grandes performances dans ce film unanimement salué par la critique. Il est fondé sur un best seller international. Filmé dans le magnifique paysage de l'Ile du Prince Edouard (Canada), ce film primé suit le drame captivant d'une orpheline Anne Shirley, de ses luttes d'adolescentes jusqu'à ses triomphes de jeune femme. Un récit délicat, plein d'esprit et d'émotions.

Après le succès du premier film récompensé par les Emmy Awards, la suite du Bonheur au bout du chemin est tout aussi touchante. Elle retrace l'histoire d'Anne Shirley, sa transformation d'orpheline romantique et impétueuse en une jeune enseignante aventureuse et sûre d'elle. L'actrice canadienne Megan Follows est de retour dans le rôle d'Anne. Elle partage la vedette avec Colleen Dewhurst, lauréate des Tony Awards, qui interprète le rôle de la gardienne vieillissante, Marilla Cuthbert, Dame Wendy hiller la comédienne britannique, lauréate d'un Oscar, interprète Mme Harris, la douanière irascible. Ce second épisode du récit de l'héroïne rousse est touchant et captivant.

Les années de tourmente : A 25 ans, Anne retourne à Avonlea pour la première fois, depuis le décès de Marilla Cuthbert. Elle retrouve Gilbert à qui l'on a offert un poste à l'hôpital de New York. Il convainc Anne de le suivre et lui trouve un emploi dans une maison d'édition majeure. La vie dans une grande ville n'est pas ce qu'ils supposaient. Le charmant écrivain américain Jack Garrison plagie le manuscrit d'Anne. La sage finit sur cet épisode. Elle vous fait suivre les personnages principaux dans la ville de New York, leur quotidien dans l'effort d'après guerre et leur probable retour à l'Ile du Prince Edouard.

Quand j'étais plus jeune, chaque année, l'été, M6 passait Le bonheur au bout du chemin, mini-série de 6 épisodes. Mais la chaîne ne passait que les 4 premiers. Lorsque je suis partie en Angleterre en 2003, j'y ai découvert la série de Lucy Maud Montgomery qui m'a absolument enchantée. Puis j'ai voulu revoir le téléfilm, et c'est là que j'ai découvert Les années de tourmente.

Autant les quatre premiers épisodes respectent en tous points les livres de Lucy Maud Montgomery, autant les deux derniers n'ont absolument rien avoir avec l'histoire véritable, excepté le nom de certains personnages, mais ça s'arrête là. Je préfère donc regarder uniquement les quatre premiers épisodes, parce que les derniers n'apportent rien du tout.

Megan Follows est parfaite dans le rôle d'Anne Shirley, et l'interprète à la perfection, elle est fraîche et pétillante. En fait je trouve que tous les personnages sont bien représentés. Bon, le fait que j'ai vu la série avant de la lire doit y être pour quelque chose, mais je me souviens d'être tombée amoureuse de Gilbert la première fois que j'ai vu cette série, et il ne m'a jamais quittée depuis.

Je connais ces aventures par coeur, et je ne peux me lasser de les regarder. Chaque fois, je ris quand Anne se teint les cheveux en vert, je maudis Josie Pye, je m'énerve quand Anne recale Gilbert,  je suis effrayée quand Gilbert est cloué au lit avec la scarlatine et qu'il est mourant, je pleure comme une madeleine quand Matthew nous quitte, j'ai le coeur qui palpite quand enfin Anne avoue son amour à Gilbert.

J'adore vraiment tous ces personnages haut en couleur. Mais j'avoue que bien que je sois amoureuse de Gilbert, mon personnage préféré est Matthew. C'est un homme attachant et attendrissant. Et sa mort me bouleverse à chaque fois.

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Genre : Drame

Titre original : Brokeback Mountain

Date de sortie dans les salles obscures : 18 janvier 2006

Réalisateur : Ang Lee

Scénaristes : Larry McMurty, Diana Ossana

D'après la nouvelle d'Annie Proulx

Casting : Ennis Del Mar / Heath Ledger; Jack Twist / Jake Gyllenhaal; Alma Del Mar / Michelle Williams; Lureen Twist / Anne Hathaway

Synopsis

Eté 1963, Wyoming.

Jack et Ennis sont engagés pour garder ensemble un troupeau de moutons à Brokeback Mountain. Isolés au milieu d'une nature sauvage, leur complicité se transforme lentement en une attirance aussi irrésistible qu'inattendue. A la fin de la transhumance, les deux hommes doivent se séparer, partageant un secret inavouable...

Quand ils se revoient quatre ans plus tard, un seul regard suffit pour raviver la passion née à Brokeback Mountain...

Ah ce synopsis me dérange un peu, parce qu'il ne parle que du côté charnel de la relation entre Jack et Ennis, ils parlent d'attirance et de passion, mais ce qui lie Jack et Ennis c'est bien plus que ça. C'est un amour qui n'a pas de sexe, qui va au-delà de toute question physique. Si ça n'avait été que du physique, ils ne se seraient pas vu chaque année, plusieurs fois par an pour soi-disant aller pêcher. Bon et soit dit au passage, je veux bien aller à la pêche avec Jake Gyllenhaal;o)

Plus sérieusement, j'avais vu ce film à sa sortie au cinéma, et j'avais beaucoup pleuré. Je l'ai en DVD depuis bien longtemps, mais je n'avais pas réussi à le regarder en entier. Et j'ai compris pourquoi hier soir. J'ai encore pleuré comme une madeleine! Ben oui, je suis une pleureuse et je l'assume, cette histoire est tellement injuste, tellement triste que ç'en est beau.

Comme je le disais à Cels hier soir, Heath Ledger et Jake Gyllenhaal sont des p****** d'acteurs! Ben oui, ils ont joué leurs rôles à la perfection. Personne n'aurait pu le faire à leur place. Je revois encore tous ces gestes tendres entre Jack et Ennis. Jack le grand romantique qui veut vivre son amour au grand jour et Ennis le dur à cuire, qui a peur des conséquences mais tous les deux souffrent de cet amour, de ce manque.

En regardant le film hier soir, je me suis dit que Jake Gyllenhaal ferait un excellent Michael Tolliver des Chroniques de San Francisco, je ne sais pas pourquoi ça m'est venu comme ça.

Ang Lee a su  faire de la nouvelle d'Annie Proulx un film qui dérange, je le sais parce que je connais des hommes qui l'ont vu et qui n'y ont vu qu'une histoire gay. Mais ça va bien au-delà. On parle ici de l'acceptation de soi, mais aussi un besoin d'ouverture d'esprit. Jusqu'où les choses peuvent aller à cause d'une haine envers ce qui nous fait peur. Jack meurt, oui, il a voulu changer son pneu et la jante lui a sauté au visage. Mais en vérité il s'est fait tabassé sur le bord de la route. Ok, l'histoire se passe dans les annéees 1960 à 1980, deux cow-boys qui s'aiment, il faut se remettre dans le contexte. Mais malheureusement cette haine n'a pas disparu.

Ang Lee n'hésite pas non plus à aller jusqu'au bout des choses. Là où d'autres seulement suggéré les choses, Ang Lee nous les montre. Nous sommes submergés par des scènes de sexe ou tout simplement de baiser entre des couples hétéro et ceux dans pratiquement tous les films, même quand il faut sauver le monde, on trouve toujours le temps faire des mamours. Mais il y a très peu de films qui nous montrent des couples non-mixtes, je pense à Happy together, ou encore Boys don't cry.

Bon pour remettre un peu de légèreté dans cet article, je vais vous raconter un petit truc qui va vous faire rire. Comme vous le savez en ce moment, mon chouchou c'est Jake Gyllenhaal, je suis donc en train de me faire un visionnage de ses films. L'autre jour au bout, j'en parlais avec ma collamie Bélinda, et je lui disais que je n'étais pas décidée sur le film que j'allais regarder le soir. J'hésitais entre Brokeback Mountain et Le jour d'après. Et je lui disais que j'avais plus de chance de voir les fesses de Jake Gyllenhaal dans Brokeback Mountain que dans Le jour d'après. Parce que bon, Le jour d'après c'est quand même tempête glacial et tout, et je ne suis pas sûre que dans ces conditions on se promène les fesses à l'air. Finalement ce jour-là, j'étais d'humeur catastrophe, alors j'ai regardé le Jour d'après, où on le voit quand même torse nu

Et pour le fun, je vous mets ici la publicité Canal + que j'adore, bêêêêêê!!!

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Genre : Horreur

Titre original : A nightmare on Elm Street

Date de sortie dans les salles obscures : 12 mai 2010

Réalisateur : Samuel Bayer

D'après le film original de Wes Craven

Scénario : Wesley Strick, Eric Heisserer

Casting : Jackie Earle Haley / Freddy Krueger; Kyle Gallner / Quentin Smith; Rooney Mara / Nancy Holbrook; Katie Cassidy / Kris Fowles; Kellan Lutz / Dean Russell

Synopsis AlloCiné

 Nancy, Kris, Quentin, Jesse et Dean habitent Elm Street, au coeur d'une banlieue résidentielle semblable à des milliers d'autres - paisible, proprette et sans histoire... Mais depuis quelques temps, ces cinq jeunes sont hantés chaque nuit par le même cauchemar oppressant : un homme à la voix caverneuse surgit des ténèbres. Vêtu d'un t-shirt rouge et vert lacéré, il dissimule sous un vieux chapeau son visage atrocement brûlé et défiguré. Sa main droite, gantée, est munie de quatre longues griffes d'acier plus tranchantes que des lames de rasoir...

C'est du gore, pas de doute là-dessus. Mais j'ai découvert la véritable histoire de Freddy. En fait, Fred Krueger était jardinier dans une école maternelle, et après que les parents des élèves aient découvert qu'il abusait de leurs enfants, ils ont décidé de se débarrasser de lui. Freddie est donc revenu pour se venger en tuant les enfants devenus grands dans leur sommeil.

Je dois dire qu'il y a des scènes qui font flipper, mais dans le sens où ça surprend. Les morts sont assez atroces aussi et hyper sanglantes. Tout ce que j'aime.

Le seul truc qui m'a vraiment énervée, c'est la gamine qui jacasse et qui crie dans la salle de ciné, grrrrr

Petite déception aussi que Kellan Lutz reste si peu de temps. Quoi, cinq minutes avant qu'il ne se fasse tuer dès le début du film, dommage!

Je dois dire aussi, que bien que je ne connaisse que très peu Freddy, il était beaucoup mieux joué par Robert Englund. Je ne sais pas, je trouve qu'il a un truc qui fait que je le préfère.

Je pense que les amateurs de Freddy seront déçus par ce remake. Il faudrait que ma soeur me dise ça si elle va le voir.